Tunewriting & playing solo

"From experimentation to a conscious artistic identity."

My musical practice has long been shaped by group projects and collaborative ensembles, but a recent development grant from the Flemish Government gave me the dedicated time and space to explore a personal journey: focusing on tunewriting and establishing myself as a solo artist on the chromatic accordion.

During this intensive trajectory, I worked closely with international mentors like Kris Drever, Jeroen Geerinck, and Yann Falquet. Together, we focused on the core of traditional folk: crafting strong, recognizable melodies rooted in oral tradition that prioritize simple beauty and emotional honesty over mere virtuosity. Alongside composition, I expanded my technical palette—incorporating new acoustic phrasing, grooves, and subtle live electronics—and equipped my home studio to arrange and record detailed demos.

This journey has shifted my artistic profile from being primarily a band member to also stepping forward as a visible maker, arranger, and soloist. With successful initial test performances at festivals abroad, a growing repertoire featured in my duo and ensemble work, and refined pedagogical tools for my workshops, this grant has laid a sustainable foundation for years of future creation.

The development of this artistic trajectory was made possible with the support of the Flemish Government.

“Van experimenteren naar een bewuste artistieke identiteit.”

Mijn muzikale praktijk wordt al geruime tijd gevormd door groepsprojecten en samenwerkingsverbanden, maar dankzij een recente ontwikkelingsbeurs van de Vlaamse overheid kreeg ik de nodige tijd en ruimte om een persoonlijk traject te verkennen: ik richtte me op het schrijven van melodieën en spelen als solo accordeonist.

Tijdens dit intensieve traject werkte ik nauw samen met internationale mentoren zoals Kris Drever, Jeroen Geerinck en Yann Falquet. Samen richtten we ons op de kern van folk: het creëren van sterke, herkenbare melodieën waarbij eenvoudige schoonheid en emotionele oprechtheid voorrang krijgen op virtuositeit. Naast het componeren breidde ik mijn technische palet uit – door nieuwe akoestische fraseringen, grooves en subtiele live-elektronica te integreren..

Deze reis heeft mijn artistieke profiel veranderd: van voornamelijk bandlid naar ook een zichtbare maker, arrangeur en solist. Met succesvolle eerste testoptredens op festivals in het buitenland, een groeiend repertoire in mijn duo- en bandwerk en verfijnde pedagogische hulpmiddelen voor mijn workshops heeft deze beurs een duurzame basis gelegd voor jaren van toekomstige creatie.

De ontwikkeling van dit artistieke traject werd mogelijk gemaakt dankzij de steun van de Vlaamse Overheid.